剪映怎么让画面裂开（冯相成绘画作品表现性价值透析之五）

首页教程更新时间：2023-05-17 02:11:57

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(1)

编者按：当创作者不局限于具体的物象，而追求超感觉的内容和观念时，寓意、变形、夸张乃至抽象的艺术语言便就此诞生了。

中国当代著名抽象艺术家冯相成先生专注艺术创作已有数十载，从写实转向表现性抽象艺术的研究，其间注入了他诸多的心力与真切的情感，也反映了其对世界、对社会的思考与看法。

每个艺术家在不同时期创作的艺术作品，也直观映射了自身艺术成长的轨迹。如今，冯先生的艺术作品更趋向系统与成熟，而有时文字与图片的结合，更能凝聚静心的能量。

近期与大家一同分享了冯相成绘画作品表现性价值透析之一、之二、之三、之四，今天分享其系列之五，请诸位赏析。

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(2)

冯相成，1973年生于江苏省南京市，2000年毕业于南京艺术学院油画系，2002年留学德国杜塞尔多夫美术学院，在克莱门教授工作室学习绘画创作，NCIAA 新骑士国际当代艺术联盟主席，SAA 国际抽象艺术学会会长，日本国际艺术交流会加拿大分会会长，中国当代著名抽象艺术家，国际华人杰出艺术家，旅居加拿大、美国、德国。

曾在国内外美术馆画廊多次举办个人画展，并出版数本个人作品专辑，二次获得法国国际美术展奖项，作品被国内外艺术机构，美术馆和私人收藏。比佛利北美当代艺术中心，中国广州艺时代集团代理艺术家。

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(3)

痕迹系列 40/50cm 布面油画丙烯 2019

当冯相成从自然汲取灵感时，其抽象绘画开始对实物进行探究，逐渐形成自我的艺术语言，借由对形象的抽丝剥离，体现出其情绪价值，表现了一段时期内对当代人文与自我情怀的感伤与思考。上世纪80年代，中国也曾有“伤痕美术”，从艺术角度对现实主义的一种呈现，包含艺术家对真实世界的渴望与期盼。冯相成也有这样“伤痕美术”时期，但不同于80年代的是，冯相成并未受到历史选择的局限，而是遵循个人的激情、困惑与思考，与自身所处的时代保持了同步，清晰地为我们勾画出这个时代的一部分人真实的心理状态，以及个人记忆中的点滴。

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(4)

痕迹系列 68/48cm 布面油画丙烯 2019

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(5)

痕迹系列 48/68cm 布面油画丙烯 2019

《痕迹》系类作品几乎没有指向，无法辨认其形象具体为何？我们很难察觉这些痕迹是从什么物体形态上延伸而来，但无非就是从自然之中获得的形象符号。诸如直面此幅作品时，映入眼帘的只有粗糙的灰白质感，好像皲裂的硬质物体表面，由于岁月的侵蚀制造出的分裂痕迹，这种自然符号价值似乎隐喻出冯相成的回忆空间与之对应，期中夹杂滴落鲜红的“血液”，像是某种生命的特征在流逝。冯相成并没有刻画一种残酷、悲痛与愤怒，相反，画面的单纯灰调却更多地表达出一种过往记忆的平静，一股黯然失神的淡淡忧伤充斥着视觉体验中，既然生活如此，它仍值得我们纪念。

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(6)

痕迹系列 45/45cm 布面油画丙烯 2021

《痕迹》系列的有趣之处在于，或许无法认识画面中的具体形象，但抽象的形态感知，将我们拉回到一些抽丝剥离的记忆中，有些忧伤的情绪却比现实更直接残酷。如果抛开画面中前置的黑色或蓝色色块，我们或许还能从底部的斑驳剪映中，看到时光的缩影，一帧接着一帧随着时间流动，定格于不同的记忆碎片之上。但随之而来的色块打破了原有的记忆顺序，冯相成的这种内在探索和创造是在一种相对孤独的情形中进行的，是一种“边缘”性质的努力，因为当身处于某种个人情境中，与之而来的记忆伤痕会撕开一个裂口，将所有情绪归于平静。在当代抽象的油画中，我们司空见惯于形式的“滥用”与解读，如果有人以一种自己偏好的艺术语言来描述对内在情感的观察结果和感受，即便不是同样的记忆，也好像感同身受过一般，那样真实。

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(7)

痕迹系列 48/68cm 布面油画丙烯 2020

《伤痕》系列有一幅最令人印象深刻，如教堂镶嵌画般的杂乱碎片，堆积而成的“记忆山河”。或许冯相成从这个五彩斑斓的世界中感受到了来自生活的沉甸与压力，所以颜料的堆积才会如此厚重，以至给人一种对生命本身的反思。对各类造型艺术而言，客观有隐有现，有远有近，即便是抽象的，也逃脱不了作者的生活经历和生活感觉。冯相成于种种自然形态的痕迹中，找到自己的灵感对应，从而具有自我的符号印记，在中国当代油画界独具标识。

剪映怎么让画面裂开,冯相成绘画作品表现性价值透析之五(8)